□記者 薛麗娟

文物名片

主角：祭蘭釉描金雙龍盅

出生時間：清代

尺寸：高4厘米、口徑7厘米

藏寶地：鹽湖區博物館

悠悠歲月里，總有一些人與物能在時光中留下深刻印記。在鹽湖區博物館的珍藏里，有一抹獨特的藍尤為耀眼，那便是清代祭蘭釉描金雙龍盅。它小巧玲瓏，造型別致，杯上萌萌的描金雙龍戲珠圖案，更是引人眼球。每一道釉彩、每一處紋飾都仿佛在歲月中吟唱，令人為之傾倒。

此盅的來歷頗具意義，1963年由鹽湖區群眾捐送，承載著當地的歷史記憶與文化傳承。從形制上看，它高4厘米，口徑7厘米，敞口、弧腹、圈足，線條流暢自然。這樣的設計既符合古代實用器皿的需求，又極具觀賞性，拿在手中，大小恰到好處，手感舒適。

論及工藝，盅內施透明釉，純凈光潔，如同清澈的湖水，給人一種寧靜之感。盅外以藍釉為底，沉穩大氣，為這件器物增色不少。祭蘭釉，即祭藍釉，也稱“霽藍”“霽青”“積藍”，是一種高溫鈷藍釉。其歷史源遠流長，可追溯至唐代的唐三彩低溫藍釉，不過真正成熟且聞名的高溫鈷藍釉，早在元代景德鎮窯便燒制成功。元代祭藍釉瓷器存世稀少，卻意義重大，到了明代永宣時期，官窯祭藍釉瓷器更是達到登峰造極之境，其釉水品質上乘，被贊為“寶石藍”。清代時，官窯和民窯廣泛生產祭藍瓷器，而這件雙龍盅的祭藍釉色澤幽藍，深如夜幕，又似大海，基調莊重典雅，可謂經典之作。

更為出彩的是其描金工藝。描金作為金彩裝飾的一種，是將金粉調入適量膠水，再用毛筆蘸取在瓷面上描繪紋樣，或作邊線，或作金地。陶瓷使用金裝飾始于唐代，起初多為貼金，到了清代，金粉逐漸取代金箔，描金成為主流的裝飾技法。在這件雙龍盅上，清代的工匠運用描金技藝，勾勒出栩栩如生的金龍。龍紋在傳統文化中象征著權威、尊貴與吉祥，工匠們筆觸細膩，筆法自然，繪就了金龍的矯健身姿。工匠們看似隨意繪就，但龍鱗、龍須飄逸靈動，龍爪剛勁有力，龍目炯炯有神，仿佛下一刻便會破壁騰飛。在祭藍釉的襯托下，金龍更顯華麗生動，金與藍的搭配相得益彰，展現出獨特的審美風尚。

盅，作為一種小型容器，本義指杯類器皿，特指沒有把手的小杯子。在古代生活中，它用途廣泛，既可用作飲酒、飲茶之器，也常用于祭祀等禮儀場合。它小巧精致的造型，不僅便于握持使用，更承載著文化內涵。這件清代祭藍釉描金雙龍盅，從實用器轉變為博物館中的藏品，見證了時代的變遷與文化的傳承。它向我們娓娓訴說著那個時代的故事，也讓我們對古代文化有了更為深刻的認識與理解。