長安大戲院的燈火，再次為一抹蒲劇風華而燃。

10月17日晚，北京。長安大戲院，燈火通明。鼓板聲起，山西省蒲劇藝術院院長賈菊蘭一襲素色戲裝精彩亮相，12年前那朵“梅花”的清芬，再度漫溢京華。

北京長安大戲院，賈菊蘭飾演的敫桂英踏鼓板聲而來，與首都觀眾見面。

蒲劇名家賈菊蘭飾演的敫桂英在《青絲恨·打神告廟》中悲戚憤然，唱作精湛，尤其是水袖翻飛間，一個“倒首虎”下腰，將滿場觀眾的心弦徹底撥動。

這一刻，源自山西的古老蒲劇，以其蒼勁與悲愴并存的獨特氣質，深深叩擊著首都觀眾的心弦。

賈菊蘭與“梅花獎”獲得者、中國戲曲學院表演系師生合影留念。

一折《告廟》，千般心緒

10月17日的夜，掌聲在北京長安大戲院內反復回蕩，一波未平，一波又起。“國戲風華”中國戲曲學院2025年展演季火熱開展，中國戲曲學院“梅花吐蕊，薪火相傳”表演系多劇種師生專場演出現場，來自山西的蒲劇藝術在此綻放華彩。

12年前，賈菊蘭憑借《青絲恨》一舉摘得第26屆中國戲劇“梅花獎”；12年后的今天，她在中國戲曲學院“梅花吐蕊，薪火相傳”專場上，再度演繹同一劇目中的“打神告廟”一折。

時光流轉，藝術也愈發(fā)純熟。她的表演以情帶技，技不掩情。

舞臺之上，賈菊蘭飾演的敫桂英一身長袖素衣裝扮，腳步急促，在音樂中登場。只見敫桂英眉眼間凝著化不開的悲戚，開口便是一段哀婉“滾白”，如寒泉滴石，瞬間攫住了全場觀眾的心神。12年前摘得第26屆中國戲劇“梅花獎”的經典劇目《青絲恨》中的“打神告廟”一折，今夜再度作為壓軸大戲亮相京城。

賈菊蘭的唱腔藝術在此刻展現得淋漓盡致。從哀婉的“滾白”啟程，經“介板”“慢板”的鋪陳，轉入“二性”“緊二性”的激越，最終在“流水”接“甩腔”中迸發(fā)出全部的情感力量。每一個音調的轉換，每一次氣息的掌控，都將敫桂英從哀告、絕望到悲怨、憤怒的心路歷程，刻畫得絲絲入扣，令人動容。

最讓觀眾嘆為觀止的，還是她那“以舞姿繪心境”的水袖功夫。只見她雙手水袖花型變幻莫測：時而似嗔怪輕甩，訴不盡心中委屈；時而如利劍雙沖，表達對神靈不公的憤然質問。

直至最后，為表現角色的徹底絕望，她縱身躍上香案，在“打神”高潮處以“倒首虎”下腰銜接狂舞水袖。整套動作精準利落，兼具力量與美感，將蒲劇表演藝術的技巧性與抒情性推向了極致。

一連串高難度動作精準利落、韻味悠長，引得全場掌聲雷動。

薪火相傳，新枝嫩芽

謝幕的燈光亮起，戲迷們簇擁上前，簽名、合影，久久不愿離去。人群中，有白發(fā)蒼蒼的老戲迷，更有許多年輕的面孔，他們眼中閃爍著對傳統(tǒng)藝術的熱愛與癡迷。

一位專程趕來的年輕戲劇愛好者感慨：“我雖然不熟悉這部戲的所有情節(jié)，但賈老師的水袖和身段，已經把所有的情緒都‘說’清楚了。那種決絕的悲憤，直擊心靈。”一番話印證了優(yōu)秀傳統(tǒng)藝術跨越時代與地域的感染力。

面對觀眾的贊譽，賈菊蘭眼中閃爍著感動與堅定的光芒。她深情地說：“這次進京，于我而言，是一次藝術的‘回望’，更是一次力量的‘汲取’。觀眾的掌聲證明，真摯的藝術可以跨越地域和語言的隔閡。這讓我更加堅信，蒲劇的生命力，正源于我們一代代人的堅守與不懈的創(chuàng)新。”

作為黨的二十大代表、山西省蒲劇藝術院院長，賈菊蘭肩上的擔子遠不止于個人的舞臺輝煌。她將蒲劇的傳承與發(fā)展視為自己的使命，并在實踐中形成了獨特的育人理念。

此次中國戲曲學院“梅花吐蕊，薪火相傳”的專場設計，正與她的理念不謀而合。在賈菊蘭的帶領下，山西省蒲劇藝術院堅持“以演促教、以藝育人”的培養(yǎng)模式。在后臺，她是指點青年演員的嚴師；在學校，她是培育戲曲新苗的校長。她自豪地介紹，院里培養(yǎng)的學員已多次摘得“中國少兒戲曲小梅花獎”，其中不乏能夠傳承《掛畫》《打神告廟》等經典劇目的好苗子。

特別值得一提的是第13屆“小梅花”得主賈銳，如今已經成長為培養(yǎng)新一代的教師，她手把手教出的學員武奕汐、張依釩在2025年7月雙雙摘得第29屆“中國少兒戲曲小梅花薈萃”活動個人專業(yè)組“小梅花”獎。這種“梅開二度”的傳承模式，成為蒲劇藝術延續(xù)發(fā)展的生動寫照。

古韻新聲，花綻未來

長安大戲院的掌聲漸息，但蒲韻的余音未散。站在長安大戲院的舞臺上，賈菊蘭望著漸漸散去的人群，心中感慨萬千。她深知，每一次謝幕都是新的開始，每一次掌聲都意味著更大的責任。

蒲劇，這朵植根黃河厚土的藝術之花，本名“蒲州梆子”，帽翅功的靈動、髯口功的灑脫、蹺功的精妙，30余種特技絕活藏著老祖宗的智慧，2006年躋身首批國家級非物質文化遺產名錄，更見其分量。

堅守與創(chuàng)新，讓蒲劇在守正之路上訴說著新的故事。

在新時代背景下，賈菊蘭與她的團隊不斷探索蒲劇藝術的創(chuàng)新發(fā)展之路。她積極參與中國戲曲像音像工程，運用現代科技手段，將《陳三兩》《送女》等經典劇目完美記錄并永久保存。這項由國家主辦的文化工程，不僅保留了珍貴的藝術資料，更為后人的學習研究提供了范本。

與此同時，賈菊蘭還帶領蒲劇藝術走向更廣闊的舞臺。在本次“國戲風華”展演季中，蒲劇與來自全國十多個地方劇種同臺競艷，19出好戲連番上演，14位“梅花獎”得主各展風采。這種“百花爭艷”的格局，既展現了蒲劇獨特的藝術魅力，也彰顯了中國戲曲大家庭的豐富多彩。

作為傳承數百年的經典劇種，蒲劇藝術既要保持傳統(tǒng)的精髓，又要推動藝術的創(chuàng)新；既要培養(yǎng)舞臺新秀，又要開拓演出市場；既要扎根山西本土，又要走向全國乃至世界。

蒲劇藝術的未來發(fā)展，關鍵在于守正創(chuàng)新。在賈菊蘭看來，守正，就是要堅守蒲劇的藝術特色和美學品格，傳承好老一輩藝術家留下的寶貴財富；創(chuàng)新，就是要順應時代發(fā)展，在劇目創(chuàng)作、表演形式、傳播方式等方面大膽探索，讓古老藝術煥發(fā)新的生機。

如今，山西省蒲劇藝術院已經構建起集教學、研究、創(chuàng)作、演出、管理于一體的蒲劇藝術傳承發(fā)展體系。從舞臺表演到戲曲教育，從藝術創(chuàng)作到理論研究，從本土傳承到外出交流，蒲劇藝術正在迎來一個全新的發(fā)展時期。山西省蒲劇藝術院將繼續(xù)帶領她的團隊，在傳承與發(fā)展蒲劇藝術的道路上堅定前行，用汗水和智慧書寫蒲劇藝術的新篇章。

蒲韻新聲，定會傳得更遠、更響。

記者 游映霞 通訊員 胡 孟