□記者 楊穎琦 文圖

文物名片

主角：粉彩花卉紋盆

出生時間：清（公元1616年~公元1912年）

藏寶地：運城博物館

花是我們生活中再常見不過的素材。在古典文學(xué)中，各色花卉是文人墨客筆下的情感寄托；在傳統(tǒng)繪畫中，花又是畫師的妙筆之所；而在日常生活中，花以其獨特的魅力成為人們美化生活環(huán)境、增添生活情趣的重要元素。

在運城博物館中，館藏了許多以“花”為主題的文物，而其中粉彩花卉紋盆以其豐富的色彩對比、華麗的裝飾，向人們展示著多彩河?xùn)|。

這件產(chǎn)于清代的粉彩花卉紋盆稱得上運城博物館中“極繁主義”的代表之作。駐足細細觀賞，整件瓷盆呈圓形、敞口、淺腹，配色上以黃、綠為主色調(diào)，由中心至外圍分別繪有荷花、菊花、桃花等花卉，色彩艷麗，紋飾繁復(fù)。盆體線條流暢，釉色溫潤如玉，粉彩花卉圖案生動逼真，仿佛能聞到花香，感受到生命的律動。可以看見，整件瓷盆畫面完全被紋樣所占滿，布局上幾乎沒有空白，這與中國傳統(tǒng)繪畫中留白的美學(xué)大相徑庭，卻也別具特色。

據(jù)了解，粉彩花卉紋盆是一種以粉彩裝飾為主的瓷器，其歷史可以追溯到清代。粉彩是釉上彩品種之一，創(chuàng)燒于康熙晚期，成熟于雍正、乾隆兩代，故又稱“軟彩”，乾隆時的清宮檔案則稱粉彩為“洋彩”。

粉彩是指在彩料中摻和白粉，在畫彩時采用渲染的手法，使每一種顏色都有不同層次的變化，從而產(chǎn)生明暗對比的效果。粉彩技藝與傳統(tǒng)繪畫技法緊密結(jié)合，借鑒了繪畫中點染與套色的手法，使所要描繪的對象出現(xiàn)濃淡凹凸的變化，增加了彩繪的表現(xiàn)力，讓畫面粉潤柔和，富于國畫風格，因此粉彩瓷器也博得了“東方藝術(shù)明珠”的美稱。

這樣一件紋樣復(fù)雜的瓷器精品可是十分考驗工藝師的繪畫功底。這件粉彩花卉紋盆的裝飾手法包括勾勒法和沒骨法。前者用線條表現(xiàn)花朵的形象，后者則不用勾輪廓，直接上色；在填色工藝方面，有洗染法、打底色、平填法等多種方式，每種方式都有各自的特點和技巧。這些工藝使得粉彩花卉紋盆在視覺效果上顯得更加細膩、生動。

粉彩花卉紋盆不僅具有較高的藝術(shù)價值，還具有重要的歷史和文化意義。它們通常出現(xiàn)于宮廷或達官貴人的家中，作為觀賞陳設(shè)品使用。這些花卉紋盆的制作工藝精湛，紋飾繁復(fù)，寓意吉祥，如蝙蝠、壽桃等圖案寓意“福壽長慶”。因此，粉彩花卉紋盆不僅是瓷器收藏中的珍品，也是研究清代瓷器工藝和文化的重要實物資料。

粉彩花卉紋盆，以其獨特的粉彩裝飾和栩栩如生的花卉圖案，展現(xiàn)了中國陶瓷藝術(shù)的卓越成就，傳承了百年匠心，更綻放了獨特的東方魅力。每一件粉彩花卉紋盆都是工藝師們匠心獨運的結(jié)晶。從選材到塑形，從施釉到繪畫，每一道工序都需要嚴格遵循古法，確保作品的質(zhì)量和藝術(shù)價值。而當時人們對其的珍視，也讓百年后的今人看到了那時的技藝之美。

在歷史的長河中，粉彩花卉紋盆見證了中國陶瓷藝術(shù)的發(fā)展與變遷。它們不僅是實用器物，更是藝術(shù)品，承載著豐富的文化內(nèi)涵和歷史信息。如今，人們對傳統(tǒng)文化愈加重視、對藝術(shù)品收藏的熱情日益高漲，粉彩花卉紋盆以其獨特的魅力，再次成了人們關(guān)注的焦點。