由劉江執(zhí)導(dǎo)，高滿堂編劇，陳寶國、秦海璐等主演的年代劇《老酒館》日前播畢。這部集結(jié)了名編大導(dǎo)、匯聚了一眾老戲骨的年代大戲，目前評分落定在7.5分。雖可以稱得上是高分劇，但相比較開播8.4分的評分，高開低走的口碑也反映了一個(gè)事實(shí)：部分觀眾是感覺失望的。

該劇以一個(gè)民國小酒館為背景，講述從1928年到1949年老東北亂世動(dòng)蕩下的市民百態(tài)，軍閥割據(jù)、日本侵略……到新中國成立的坎坷歷史，每一個(gè)節(jié)點(diǎn)都有呈現(xiàn)。但在劇中，這些紛繁的歷史大事都透過不同的小人物反映出來：八方來客攜帶著自己的身世和故事，匯聚在陳懷海的山東老酒館中。

這種以小人物的命運(yùn)折射出歷史風(fēng)云變幻的講故事方法，可以稱為“以小寫大”“平民史詩”，能夠增強(qiáng)作品的故事性和真實(shí)感，讓觀眾易于接受。三爺、老蘑菇、半拉子、雷子、亮子、老二兩、白爺、那爺……一個(gè)個(gè)鮮活的人物，讓《老酒館》收獲了不少喝彩聲。但隨著劇情推進(jìn)，人物故事缺乏起承轉(zhuǎn)合、節(jié)奏緩慢等問題逐漸顯現(xiàn)出來，影響了觀感。

在安排一眾小人物出場時(shí)，《老酒館》采用了圖卷式的戲劇結(jié)構(gòu)。這與《茶館》有相似之處：通過一個(gè)開門營業(yè)的老板視角，去展現(xiàn)時(shí)代背景下的蕓蕓眾生，但后者中的老板只是個(gè)線索人物，《老酒館》則突出主角——也就是酒館老板陳懷海的氣節(jié)大義與足智多謀。

主角光環(huán)過重，難免導(dǎo)致劇中一些人物的行事做派缺少合理性和鋪墊，比如江洋大盜金小手居然栽在酒館一掌柜“灑白灰”的小伎倆下，又比如那爺“空降”打退流氓救場老酒館的戲份。

另外，“你方唱罷我登場”的人物登場方式，勢必導(dǎo)致很多精彩配角的人物脈絡(luò)無法完全展開，比如牛犇飾演的老二兩，因?yàn)轷r明的個(gè)性、突出的人物特征而受到歡迎，但很快角色在完成了“守規(guī)矩”的道德言說后就落幕了。喜愛此角的觀眾期待落空，收看粘性隨之下降，幾乎每個(gè)亮眼配角退場后，都有或多或少的觀眾選擇棄劇。

臺(tái)詞是《老酒館》值得稱道的一點(diǎn)。作為一部年代戲，其臺(tái)詞呈現(xiàn)出“講究”的意味，頗下了一番功夫，如“一錢酒是情誼，一斤酒也是情誼，不分薄厚”“大門敞著，來了就是客”等，高滿堂用老東北豪爽直白的話口，將蘊(yùn)涵的人生道理借著酒客們的談天說地，傳達(dá)給屏幕前的觀眾們。但另一方面，帶有說教意味的臺(tái)詞在劇中反復(fù)出現(xiàn)，一開始觀眾會(huì)覺得有啟迪，聽多了就會(huì)覺得堆砌、刻意，說教感太重，產(chǎn)生抵觸。

另外，劇中中老年戲骨云集，年輕演員的戲卻薄了很多，演技差距過大，斷代感明顯，無法形成“沉浸”式的觀影氛圍，跳戲感嚴(yán)重。

節(jié)奏緩慢是《老酒館》的最大問題，拖沓又缺乏強(qiáng)烈的、合理的戲劇沖突，削弱了“時(shí)代洪流滾滾來，人物命運(yùn)隨波起伏”的驚心動(dòng)魄之感，這是《老酒館》讓不少觀眾感覺缺少“味道”的主要原因。

（《羊城晚報(bào)》9.22）